Что дает Украине Leopolis Jazz Fest и почему это важно

3 636

Главный редактор Karabas LIVE Игорь Панасов – об уникальности львовского фестиваля на примере его версии 2019 года

Шашлыки, колбаски, чебуреки, пиво. Травяная поляна стадиона, где резвится публика от 3 до 80 лет — и семейная, и компании друзей. Карусели, батуты и все прилагающиеся к фудкортам удобства от столиков до деревянных сидений и пуфов. Рядом – огромный экран, на котором в прямом эфире играют мировые звезды джаза. И так пять дней.

Самое важное, что оставляет после себя Leopolis Jazz Fest в Украине, рождается именно там – в бесплатных фан-зонах. Почему — объяснение в конце статьи. Но, как и любое важное событие, фестиваль во Львове – многослойное явление. 26-30 июня Leopolis Jazz Fest в девятый раз показал, как работает тактика мягкого окультуривания страны. С каждым годом эффект все сильнее.

Бесконечная новизна

«Шо, опять?» — эта реакция неуместна, когда речь идет о звездах, которые приезжают на Leopolis Jazz Fest не впервые. Специфика жизни джазовых проектов кардинально отличается от повседневности поп- и рок-исполнителей. Чик Кориа спустя два года снова приехал во Львов, но привез с собой совершенно другой состав музыкантов и программу. И поскольку в джазе значимость каждого отдельного человека на сцене безумно высока, то нет смысла сравнивать Чика Кориа и The Spanish Heart Band с тем, что было на фесте два года назад.

Но, конечно, главными событиями Leopolis Jazz Fest становятся хедлайнеры, которые приезжают в Украину впервые. В прошлом году ими были, к примеру, Джейми Каллум и Ахмад Джамал. В этом – Дайана Кролл, Кенни Баррон, Snarky Puppy и Лиза Стэнсфилд. Каждый из них впервые ступил на украинскую землю, каждый подчеркнул этот факт, находясь на сцене. Каждый увидел, какого высокого уровня ивент проводится в нашей стране, оценил отзывчивость публики и уехал с этим новым знанием. И десятки менее звездных музыкантов, выступавших на трех сценах и впервые посетивших Украину, сделали то же самое.

Leopolis Jazz Fest – это всегда о новом и неординарном. О том, что противодействует рутине и предсказуемости. О том же, о чем весь лучший в мире джаз.

Дайана Кролл и ее супербенд: Роберт Херст (контрабас), Каррим Риггинс (барабаны), Марк Рибо (гитара), Джо Ловано (саксофон)

Легенды на расстоянии вытянутой руки

Каждый год во Львов приезжает 4-5 топ-исполнителей. Либо у них дома статуэтки «Грэмми» уже некуда ставить, либо их репутация такова, что тысячи музыкантов в мире готовы упасть на колени и умолять, чтобы сыграть с ними вместе. И сталкиваясь вблизи с этими людьми – на мастер-классах, пресс-конференциях, за кулисами – можно оценить, насколько они человечны, просты в общении и не зациклены на собственной исключительности.

Эталоном такого поведения в этом году стал американский пианист Кенни Баррон. 76-летний маэстро общался со всеми, у кого к нему были вопросы, раскрывал свои профессиональные секреты, шутил и внимательно вслушивался в каждого. Апогеем стал момент, когда на главной сцене Баррону вручали ежегодную Leopolis Jazz Award.

Ведущий феста Алексей Коган перед этим сказал, что Кенни не обласкан наградами, и это правда – его девять раз номинировали на «Грэмми», но ни разу не выбирали победителем. И вот, стоя под украинским небом, мировая легенда смиренно выслушивала слова о своем большом таланте. Поза, взгляд, мимика и жесты Баррона выдавали его крайнее волнение. Он, один из величайших сайдменов в истории джаза, был по-настоящему растроган тем, что где-то за тысячи километров от его родной Филадельфии его любят и уважают.

Ни Дайана Кролл, ни Бобби Макферрин, к сожалению, не смогли проявить такого же отношения. Канадская пианистка, за пару дней до этого прилетевшая в Европу, заболела бронхитом (во время выступления она гасила приступы кашля водой и чаем). Американский гений вокала, по слухам, борется с долгосрочной болезнью – скорее всего, поэтому он не вышел на бис.

Чик Кориа, камерунец из Парижа Этьенн Мбаппе, британец из Нью-Орлеана Джон Клири – каждый внес свою лепту в общение с публикой, прессой и случайными прохожими на улицах Львова. Каждый из них по-своему показал, что человеческий контакт важнее чьего-либо статуса.

Кенни Баррон с наградой Leopolis Jazz Award

Конферанс топ-уровня

Мне не лень писать об этом из года в год: Алексей Коган – лучший концертный ведущий в Украине. «Конферанс», пожалуй, даже слишком официозное слово в отношении него. Джазовый МС – так будет точнее.

В то время как на музыкальных церемониях и фестивалях в Украине ведущие почти поголовно натужно забивают собой сценарные паузы и выглядят при этом беспомощно (за редким исключением), Коган просто выходит на сцену и берет публику за… Не знаю точно, за что он ее берет, но именно его интонации, ирония и компетентность обеспечивают ритм вечеров на главной сцене имени Эдди Рознера. А его тембр является неким позывным, заставляющим зрителей стекаться к залу, замирать, когда нужно, и аплодировать именам партнеров фестиваля.

Голос Когана – это дудочка Нильса на Leopolis Jazz Fest. Не случайно он сам говорит, объявляя антракты: «Сходитесь обратно на мой голос». И они сходятся.

Только побывав на Leopolis Jazz Fest, можно понять, насколько сильно меняется впечатление от фестиваля, когда у его концертов настолько виртуозный и органичный рулевой. Ведущей сцены на площади Рынок Марте Бильской тоже большой респект – особенно ее умению артистично управлять вниманием площадной публики. Это ведь не то же самое, что вечерние платья и бомонд главной сцены.

Чик Кориа и The Spanish Heart Band (США)

Сфера влияния

К девятому году существования Leopolis Jazz Fest вышел на уровень, когда запущенные им ранее инициативы начинают жить сами по себе. В этом году уличные сцены в центре Львова, которые до этого формировала и курировала команда фестиваля, взял себе в работу один из спонсоров. Туристический автобус, который разъезжает по городу и транслирует в воздух джаз, теперь самостоятельно обеспечивает другой генеральный партнер фестиваля. Бесплатные фан-зоны в парке имени Хмельницкого, рядом с летним концерт-холлом с главной сценой, тоже обустраивает и ведет по ходу феста автономная киевско-львовская команда.

То, что еще год-два-три назад было креативом самого Leopolis Jazz Fest, сегодня становится его самостоятельным антуражем. Добавим к этому еще обязательные джем-сешны по ночам в клубах и пабах города. Добавим традиционный показ коллекции дизайнера Оксаны Караванской, который уже несколько лет приурочен к фестивалю.

И картина становится четкой: Leopolis Jazz Fest – это астероид, который несется сквозь атмосферу Львова, а сила трения создает сияние вокруг этого космического тела.

Игра вдолгую

Вернемся к шашлыкам. Насколько я знаю, организаторы в свое время сомневались, стоит ли запускать фан-зоны с фудкортами и трансляцией на большом экране. Но сделали это. И здесь кроется настоящая революционность феномена Leopolis Jazz Fest. Он погружает творчество выдающихся музыкантов в самую гущу украинской повседневности. Делает инъекцию свободы так, как делают уколы маленьким детям – развлекая их, чтобы они не фокусировались на боли. Выводит джазовую жизнь в Украине на те рубежи, которых она обычно консервативно старается избегать.

Меняться – больно. Возводить фундамент новых традиций – тяжело. Но это единственный способ создать опору для новой реальности. Отдохнуть семьей под ошарашивающий по своей силе лайв Лизы Стенсфилд, повисеть с друзьями под праздничный нью-йоркский поп-джаз Питера Синкотти – новый опыт тысяч людей, далеких в своем быту от таких вещей. С каждым годом в стадионную фан-зону феста приходит все больше людей.

Как это отразится на их жизни, мы пока не знаем. Как и все, что нельзя потрогать руками и намазать на хлеб, Leopolis Jazz Fest – это игра вдолгую. Вложения в будущее, которое помогает нам освобождаться от липкого влияния прошлого. Пройдет лет десять-пятнадцать – и нынешние дети приведут своих малышей на стадион, чтобы те пусть неосознанно, но впитывали музыку неслыханной свободы.

25-29 июня 2020 года это случится в десятый раз. Надеюсь, мы там увидимся.

5 лучших концертов хедлайнеров Leopolis Jazz Fest 2019 по версии Karabas LIVE: