Дух революции: где Depeche Mode?

Редактор Karabas Live Мила Кравчук на примере альбома «Spirit» рассказывает, почему поп-музыка не должна взрослеть

synthpop
Depeche Mode
Spirit
6.6

Это проблема каждой группы, которая в разные периоды карьеры играла разную музыку: фанаты Depeche Mode делятся на тех, кто любит раннее синти-творчество и не переносит гитарный саунд 90-х – и наоборот. И те и другие готовы мириться с чудесами на виражах, но при одном условии: Depeche Mode продолжают выдавать хиты. Новый альбом команды «Spirit» можно считать своеобразным возвращением к корням. Но вряд ли он порадует любой из лагерей – с запоминающимися песнями здесь откровенно туго.

В недавнем интервью Karabas Live известный фанат «депешей» Валерий Харчишин назвал их «монстрами, а скорее даже динозаврами, которые пишут музыку прошлого». С этим можно спорить, но очевидно, что «динозавр» этот вымирать пока не собирается. И даже пробует играть на собственных условиях.

Вместо того чтобы продолжать клепать чарттопперы по заданной программе, Depeche Mode – вот непрактичность! — на каждом своем альбоме осваивает новый саунд и новую концепцию. Поэтому, прощайте, давние проверенные соратники Бен Хиллер, Флуд и Тони Хоффер. Здравствуй, Джеймс Форд из Simian Mobile Disco, нам нужен твой опыт закручивания тумблеров для Arctic Monkeys, Foals и Florence & The Machine.

Наивно полагать, в свои 50 с хвостиком лет троица миллионеров внезапно загорелась идеями революции. Речь всего лишь о перезагрузке сознания

С конца 90-х Depeche Mode постепенно меняли свою систему координат, чтобы к появлению «Spirit» наконец финализировать этот процесс. Теплое человеческое и холодное машинное они соединяли на предыдущем альбоме «Delta Machine». На новом альбоме тоже соединяют – веру в идеалы с цинизмом и отчуждением, хаотический ноющий саунд с беспроигрышными поп-фишками. Чтобы услышать его, надо сделать над собой усилие. На протяжении всего альбома Дэйв Гэхен, Мартин Гор и Энди Флетчер объясняют почему.

2017-й – год 100-летнего юбилея Октябрьской революции в России. Учитывая всплеск революционной активности в мире и связанные с этим глобальные сдвиги, Depeche Mode не могли обойти вниманием этот факт. В первом альбомном сингле они спрашивают «Где революция?» и щеголяют в роли трио бородачей а ля Маркс, Энгельс и Ленин. Мелькают знакомые образы – не хватает только броневика Ильича. При этом музыканты не устают заявлять журналистам: «Spirit – не политический альбом. Мы лишь описываем мир, в котором живем» (Энди Флетчер).

Парадокс? – нет. Наивно полагать, в свои 50 с хвостиком лет троица миллионеров внезапно загорелась идеями революции. Речь всего лишь о перезагрузке сознания. «Spirit», вышедший спустя полгода после победы Дональда Трампа и голосования по Brexit, действительно посвящен духу – но не революции, а гуманизма. Гэхеном, Гором и Флетчером завладели думы о человечестве, о том, куда оно идет и как вернуть его на путь истинный.

Отсутствие хитов – прямое следствие этой «революционной» концепции. Главная цель – вывести слушателя из зоны комфорта

Забегая вперед: главная тема раскрывается и полностью закрывается тремя композициями – сложноструктурированными и совершенно не попсовыми «Going Backwards», «Where The Revolution» и «Fail». В первой Дэйв Гэхен описывает симптоматику заболевания («We feel nothing inside / We have lost our soul / Going backwards / To a cavemen mentality»), во второй выписывается рецепт («The train is coming / So get on board»), в третьей – уже в самом финале, после ряда мероприятий и процедур – Мартин Гор ставит неутешительный диагноз: человечество безнадежно («Our dignity has sailed / Oh, we’ve failed»).

Между ними – прокрастинация и фрустрация по поводу несовершенства мира, упущенных возможностей и собственной наивности. В паре песен Гэхен и Гор проходятся по мерзавцам-политикам и корпоративному бизнесу, а остальное время посвящают переживаниям личного характера. «Cover Me», «Eternal», «So Much Love» и «Move» хорошо вписывается в хрестоматийный ряд Depeche Mode, сосредоточенный на «боли и страданиях в разных вариациях».

Отсутствие воспринимаемых на слух хитов – прямое следствие этой «революционной» концепции. Главная цель – вывести слушателя из зоны комфорта. На нее работают бесконечный дисторшн, многослойные текстуры и неожиданные концовки треков. Очевидно, что за образец была принята теория создания гармонии из хаоса, которую разрабатывали все кому не лень – от Штокгаузена до Nine Inch Nails. Как и в случае с организацией социума – идея утопическая. Ближе всего к ее реализации Depeche Mode подошли в двух композициях: сшитой из трех разнородных кусков «Where The Revolution» и «Scum» – безумной дисторшированной босса-нове, которая напоминает сбивчивую речь шизофреника.

Теория выстраивания гармонии из хаоса, как показывает история социума – идея утопическая

Провокация как художественный прием – это замечательно. Но для фанатов Depeche Mode сейчас насущнее другой вопрос: куда подевались мелодизм и четкость мысли, которые считались фирменной фишкой группы? Каждая из новых песен по-своему интересна и обладает своим шармом. Но это уже не поп-музыка. И это разочаровывает, потому что Depeche Mode – не King Crimson: вольности последних («если у тебя есть простая хорошая мелодия, выбрось ее или измени до неузнаваемости») им не простят. Можно заниматься серьезной музыкой – но тогда и не претендовать на массовость. А «серьезной» поп-музыки, к сожалению, не бывает – спросите у той же Леди Гаги.

Как бы то ни было, а успешность альбома в итоге измеряется приемом песен на концертах. Готова спорить, что 5-6 композиций со «Spirit» окажутся в концертном сет-листе нынешнего тура: «Going Backwards» (опенер), «Where The Revolution» (программная вещь), «You Move» (под нее можно двигаться и танцевать), «So Much Love» (под нее тоже), «No More (This Is The Last Time)» (в качестве прощания перед бисовкой) и – может быть – «Scum» или «Eternal» (чем черт не шутит). Другой вопрос – задержится ли любая из них до следующего тура, учитывая степень конкуренции со старыми хитами?

А то, что этот тур будет, можно не сомневаться. После таких альбомов не прощаются – как минимум, записывают что-то финальное и грандиозное, чтобы оставить по себе добрую память. «Spirit» – далеко не тот шедевр, после которого можно уходить на пенсию. В революцию – еще можно. В конце концов, Ленину в 17-м было только 47.

————————————————————————————

Комментарий от Live Band:

На мой взгляд, взгляд человека, который очень внимательно слушал все записи Depeche Mode последние 30 лет, «Spirit» – достойный альбом в их дискографии. Причем, потребовалось некоторое время, пауза, чтобы это понять и оценить с некоторого расстояния. «Spirit» не «работает» в лоб, заходит постепенно. Беря во внимание определенную композиционную, гармоническую предсказуемость (которая, может быть, и вызывает отрицание в первые дни), меня этот альбом по итогу захватил двумя вещами.

Звуком – об актуальности речи нет (Джеймс Форд продюсер не из впередсмотрящих по меркам 2017-го), но вот подобного объема не хватало на «Delta Machine» и «Sounds Of The Universe». Несмотря на всю превалирующую здесь электронику, Spirit как раз звучит более «органически», чем пара предшественников, местами даже уходя в прошлое начала 90-х. Да, Алана Уайлдера никто не заменит, однако этот диск хотя бы делает попытку приблизиться к хрестоматийным записям. Достаточно послушать песню «Cover Me» (после ее экватора), чтобы в этом убедиться.

И второе – «Spirit» какой-то пронзительно взрослый, прошитый ощущением опыта, умудренности, даже морщин под веками Гаана и Гора. И данное впечатление (на мой субъективный вкус) происходит не от лирики на злобу дня, не от темпоритма (лонгплей вполне энергичный), оно поднимается откуда-то изнутри, зиждется на общей совокупности факторов пластинки – идет от ее спирита, если угодно. — Влад Сиваш, радио «Аристократы»

Единственный украинский концерт в рамках Spirit Global Tour состоится 19 июля на НСК Олимпийский

Использованы фото с ФБ-страницы группы