The Kooks в Киеве: песни молодости нашей

Редактор Karabas Live Юрий Береза - о временных парадоксах и лучших хитах, которые сыграла британская группа во второй приезд в Украину

Кто-то сказал: «Новые песни пишет тот, у кого плохие старые». Примерно такая же ситуация получилась с The Kooks. В книгу музыкальной истории их запишут благодаря двум альбомам — «Inside In/Inside Out» и «Konk». Все, что выходило после — работа по инерции для поддержания статуса.

The Kooks выбрали беспроигрышный вариант — выпустить компиляцию лучших песен «The Best Of…So Far» и поехать с ними в тур. Дать слушателям то, чего они хотят. Набить площадки до отказа. Так получилось с малым залом Stereo Plaza. Хотя в данном случае, крошечным — количество желающих попасть на концерт было явно больше, чем может вместить локация.

С каждой минутой зал напоминал коробку, в которой нет места, а в нее все пихают. Что-то подобное происходило в 2007 году, когда казалось — The Kooks будут блистать вечно, поскольку тогда на них был большой спрос. Для поддержания ощущения перемещения во времени подобрали правильную фоновую музыку: первые альбомы MGMT и Vampire Weekend, вторая пластинка LCD Soundsystem.

Пространственно-временной континуум порвался по шву, когда The Kooks вышли на сцену. Слегка манерный, менее кучерявый, но все так же по-британски всратый фронтмен Люк Причард и его команда зарядили свежий сингл «Be Who You Are». После этого не осталось никаких сомнений — мы снова в 2007-м году.

На финале звук стал особенно невыносимым. Трещало все, кроме штанов на заднице. Однако, единый голос толпы оказался сильнее обстоятельств

Тесный зал, духота и люди, выше тебя на три головы впереди. Слева на девушку разлили пиво, справа кому-то охладили затылок водкой с тоником. Малюсенькая, низкая сцена, а расстояние между музыкантами и первым рядом безумных фанатов — опасно близкое. Аудиоаппаратура выплевывает громким, но ужасным по качеству звуком двухминутные боевики про любовь и перепихон на световой скорости. Другого добра The Kooks и не держат.

В «Sofa Song», «Always where I Need To Be» или «Ooh La» до сих пор чувствуются беззаботность, жизнь и энергия. Несмотря на свою простоту, они все же о вещах, которые переживал каждый. Причард их хорошо исполняет даже будучи в поддатом состоянии. Некоторые треки со временем попросту отсырели. «Shine On», «Eddie’s Gun» и «She Moves in Her Own Way» не вызывают энтузиазма и заставляют ждать более драйвовых вещей — вроде «You Don’t Love Me» или восхитительной «Sweet Emotion».

Отдельное недоразумение — «Matchbox». Мелодичный куплет, бодрый припев, регги-бридж, который переходит в абсолютно неуместную импровизацию в духе психоделических коллективов 70-х, которые каждую неделю дают тур по трем барам в родной деревне.

Возможно, лет через 20 мы будем ходить на The Kooks, как наши мамы и бабушки ходят на Томаса Андерса

Больше всего аудитория ждала две песни. «Seaside» — полутораминутная, робкая акустическая зарисовка по какой-то причине стала чуть ли не главным хитом среди фанатов. Хоровые распевы и включенные фонарики на телефонах шли в комплекте. И, конечно, «Naїve». Гвоздь программы. Песня разбитых сердец, выпитого с горя дешевого вина и бесконечных влюбленностей. На финале звук стал особенно невыносимым. Трещало все, кроме штанов на заднице. Однако, единый голос толпы оказался сильнее обстоятельств. Красивый и для кого-то личный момент не был испорчен. Ну, почти.

Примерно в таких условиях в пресловутых «нулевых» закалялась сталь не только у The Kooks, но и у Kaiser Chiefs, Arctic Monkeys, Franz Ferdinand и многих других. Клуб размером с кладовку, разбавленное пиво и перманентный конденсат на стенах.

Так все и представляла украинская молодежь того времени, когда впервые услышала «новую британскую волну» и в поисках соответствующего стиля начала побираться по секондам. Не знаю, как было в первый приезд The Kooks в 2012 году, но сейчас картинка сложилась подобным, чуть более цивилизованным образом.

С небольшой оговоркой. Атмосфера-то инди, а публика — клан технократов с упором на подсчет лайков в Instagram. Все поднимают телефоны — никто и слова не скажет. Я поднял руки в танце на «Down» — ко мне обратилась девушка позади, мол, не видно и не могли бы вы опустить клешни. Холодная рука прогресса на мгновение сжала мне глотку.

Но все можно пережить ради «песен молодости нашей» и возможности раз и навсегда закрыть гештальт, как это модно сейчас говорить. Дебютник «Inside In/Inside Out» вышел 11 лет назад. Вроде не так давно, но сейчас он уже воспринимается как нечто ностальгическое. Артефакт. Основа, с которой у многих начиналась новые музыкальные познания и привязанность к чему-то, кроме опостылевшего нью-метала. Можно долго спорить о культурной ценности песен британцев, однако нельзя спорить с тем фактом, что работа The Kooks воспитала поколение, которое производит тонны контента и участвует в десяти проектах сразу, пока вы читаете этот текст.

Возможно, лет через 20 мы будем ходить на The Kooks, как наши мамы и бабушки ходят на Томаса Андерса — вспоминать дни, которые были получше, поярче и без очередей в гардероб.

Фото: Андрей Максимов