Kiev Tango Project: «Влюбленные ходят на наши концерты, чтобы помириться»
Единственный в своем роде украинский танго-оркестр – о целительной силе страстной и романтической музыки
У танго особый статус в мировой музыке. Появившиеся одновременно с ним другие жанры давно ушли в прошлое, но танго продолжает жить: вряд ли найдется человек, который с ним не знаком. За долгие годы явление трансформировалось и менялось, но классическим считается вариант Астора Пьяццоллы – с фортепиано, скрипкой, контрабасом и бандонеоном (разновидность аккордеона).
В Украине эту традицию продолжает квартет Kiev Tango Project. Команда музыкантов-виртуозов – единственная в своем роде в Украине – рассказывает о своей любви к танго и способах популяризации жанра, о проблемах академической музыки в стране и сотрудничестве с хип-хоперами. И делится рецептом сохранения крепких отношений в семье.
Собеседники Karabas Live – скрипач Кирилл Шарапов, пианистка Татьяна Павличук-Тышкевич, бандонеонист Сергей Курдицкий, контрабасист Дмитрий Третяк и их менеджер Иванна Слабошпицкая.
* * *
У современной музыки два полюса: на одном находится академическая, на другом – поп-музыка. Kiev Tango Project равно удалены от этих полюсов. Не ощущаете себя «неформатом» в украинском музыкальном пространстве?
Кирилл Шарапов: Для начала нужно понять, что такое «формат» и кто его определяет. Для любителей «музыки из маршрутки» — да, мы неформат. А для любителей джаза, частью которого можно называть танго, мы абсолютно форматные.
Татьяна Павличук-Тышкевич: Все зависит от отношения самого человека. Можно быть белой вороной, единственной в своем роде, и всю жизнь страдать от этого. А можно, наоборот, получать удовольствие от того, что ты особенный. Мы одни такие, и наша задача – делать хорошо нашу работу и влюблять в себя публику.
И каким образом вы будете это делать?
Т.П-Т: Это не надо делать искусственно. Мы сами влюблены в эту музыку – и это самое главное. Чтобы выйти на сцену и получить удовольствие, мы серьезно работаем. Мы растворяемся в музыке и становимся ее проводниками. И если это искренне, то зритель точно это ощутит. Все успешные исполнители завоевали любовь и добились успеха именно таким путем – через искренность и вдохновение.
Иногда влюбленные пары приходят на концерт, чтобы помириться. Потому что танго – это чувственность, эмоциональность, романтика
Какова ваша аудитория?
К.Ш: Как правило, это молодые люди, которые уже любят эту музыку, либо хотят узнать что-то новое. Нам приятно, что с каждым концертом аудитория все расширяется. И если раньше ходили люди узкого круга, то теперь – абсолютно разные люди. Они могли считать танго нафталином, но мы настолько их зарядили, что теперь это наши страстные поклонники.
Т.П-Т: Танго – это музыка романтики. Иногда влюбленные пары приходят на концерт, чтобы помириться. Потому что танго – это чувственность, эмоциональность. Это вино, цветы, свечи. Все это вместе есть в нашей музыке. И мы стараемся этим завлечь. Если это попадет в сердце – слушатель наш.
Иванна Слабошпицкая: Я со стороны могут сказать, что у Kiev Tango Project особая публика – люди, которые умеют думать. Это люди, у которых хороший художественный вкус, они смотрят хорошие фильмы и читают хорошие книги. В то же время это молодые люди – новое поколение Украины, которое уже может отличить скрипку от альта. Люди, которые знают несколько иностранных языков. Это другое, новое поколение, и они подтягиваются к уровню Kiev Tango Project, а не Kiev Tango Project опускается до уровня любителей шансона.
Музыка – это язык. И этому языку у нас в стране перестали учить. Люди не знают, как слушать
С каким проблемами вы сталкиваетесь в своем жанре?
Т.П-Т: У нас в стране безусловно есть проблема инструментальной музыки. Она еще долго будет неформатом, если нам не удастся ничего с этим сделать. В той же Америке давным-давно снимают клипы на инструментальные произведения. Проводятся фестивали – такого же уровня и бюджета, как поп-фестивали. Участвуют лучшие дирижеры, привлекаются лучшие постановщики. А у нас все осталось на очень низком уровне. Какие ассоциации с классической музыкой в Украине? – Это что-то угрюмое, непонятное и скучное. И разве может это вызвать интерес к самой музыке, воспитать к ней вкус? Очевидно, что нет. Музыка – это язык. И этому языку у нас в стране перестали учить. Люди не знают, как слушать. И не хотят учиться.
К.Ш: Зайдите в филармонию и посмотрите, с какими лицами играет оркестр. Надо полностью менять формат выступлений! Нельзя играть, как это было 50-60 лет назад. Сейчас это неприемлемо.
Т.П-Т: Нельзя печатать такие афиши, нельзя надевать такие костюмы – этим не привлечешь украинского зрителя, который не знает этот язык. Поэтому мы стараемся привлечь хотя бы интересующуюся публику, а через нее могут подтянуться и другие.
Что такое танго в первую очередь – музыка или танец?
Сергей Курдицкий: Танцоры думают, что танго в первую очередь танец, музыканты – что музыка 🙂 Но нам кажется, что границы музыки шире, чем границы танца. Потому что мы можем себе в музыке позволять больше свободы, чем в танце. Большинство танцоров признается, что лучше танцевать под запись. Потому что иногда им трудно следовать тому, что играет живой оркестр, трудно импровизировать вместе с нами.
Образование – это ремесло. Образно говоря, у тебя может быть хорошая фантазия и красивая ручка – но твои каракули просто не поймут. Научись писать!
К.Ш: Я считаю, что танго – это не музыка и не танец. Это образ жизни, настроение, ощущение. Нужно жить в этом состоянии – и тогда вопросов не возникнет.
А на ваших концертах часто танцуют?
Дмитрий Третяк: Да. Если есть место (смеется) Люди, в которых есть вирус танго, не могут не танцевать под эту музыку.
Т.П-Т: И они страшно возмущаются, когда на некоторых локациях нет места для танцев. Как это – танго и негде танцевать?
Танцевать танго очень сложно – а практически невозможно – без определенной подготовки. Можно ли исполнять танго без музыкального образования?
С.К: Наверное, можно. Но для этого нужно родиться в Аргентине. Иметь этот дух в крови. Вы знаете, что у них до недавнего времени даже не было школы танго на национальном уровне? Потому что любовь к танго передается «из рук в руки» — от одного музыканта другому. Как вообще начинали играть танго? Брали несложную мелодию и каждый исполнитель по очереди показывал, как может ее развить. Подобно тому, как это было в джазе. Именно это искусство и передавалось. А Астор Пьяццола, которым называют главным популяризатором танго, сделал этот жанр более концертным и массовым.
Т.П-Т: У нас в Украине без образования можно все. Купить пуанты в магазине, взять пару уроков – и стать балериной. Купить любой зал, сделать рекламу – тебе даже приведут публику. Но балет ли это будет? Помимо огромного желания, помимо финансовых возможностей, надо иметь то, что люди называют талантом или даром. Образование – это ремесло. Образно говоря, у тебя может быть хорошая фантазия и красивая ручка – но твои каракули просто не поймут. Образование – это почерк. Научись писать красиво – тогда человек прочитает твои мысли.
Вернемся к истокам Kiev Tango Project. Вы были знакомы друг с другом на момент создания группы или «нашлись» в процессе поиска нужной конфигурации?
К.Ш: У меня было предложение создать коллектив для концертов. Я поделился этой идеей с Таней. Причем чтобы заручиться ее согласием, сказал, что у меня уже есть на примете очень хороший контрабасист, а ее попросил найти аккордеониста. Хорошо, что Сережа и Дима согласились. Они-лучшие.
С.К: Есть один нюанс. Мне буквально в тот же день предложили принять участие в одном коммерческом проекте. Я выбрал Kiev Tango Project. И не пожалел.
Д.Т: И все шли на это с целью сыграть концерт, ну два-три. А вот как закрутилось 🙂
Как вы – выпускники консерватории, музыканты с классическим образованием – пришли к танго?
C.Ш: Мы могли бы заниматься современной классической музыкой и не познакомились бы с танго, если бы не Астор Пьяццолла. Лет 15 назад преподаватель в музыкальном училище подарил мне его диск. И это перевернуло мои представления о танго как о нафталине. С тех пор я мечтал сыграть полностью концерт Пьяццолы в оригинальном составе – таком, в каком мы играем сейчас.
Т.П-Т: Ну, с Сережей-то все понятно. Я вот не только никогда не мечтала об этом, но и не думала, что когда-нибудь захочу играть такую музыку! 🙂 Мне постоянно попадались неудачные аранжировки — для баяна с оркестром, для бандуры с духовыми и т.д. И это никак не вдохновляло.
К.Ш: Еще в школе я услышал одну из джазовых передач Алексея Когана, посвященных Астору Пьяццолле. Это не просто танго – это музыка с большой буквы. Мне захотелось играть такую. Я играл танго в разных составах. Но классический вариант – идеальный. Никакая вторая скрипка не заменит ни бандонеон, ни контрабас, ни рояль. Каждый инструмент здесь равноценен и дополняет друг друга.
Т.П-Т: Мы первое время играли с баяном – у нас не было бандонеона. Все вроде бы очень похоже, но когда у нас появился этот инструмент, мы поняли разницу!
С.К: У аккордеона нет таких способов передачи интонаций и настроений. Бандонеон с его специфическим хрипловатым звуком и угловатостью идеально адаптирован для исполнения танго. А допустим, в джазе у него нет таких возможностей, как у аккордеона.
Для Украины это уникальный инструмент. У нас же его не производят?
С.К: Не производят и не учат игре на нем. Я скачал из интернета раскладку кнопок и учился методом тыка. Несмотря на то, что банденеон – изобретение немцев, это ужасно нелогичный инструмент. Здесь нужно просто запоминать раскладку.
Т.П-Т: Бандонеон-очень редкий инструмент. В Украине их всего два-три. На одном из них играет Сергей.
С.К.: Это инструмент производства «Альфред Арнольд». На таком играл сам Астор Пьяццолла. Год создания бандонеона — 1936. В прошлом году мы праздновали его 80-летие.
Вы играете классическое аутентичное танго. Не было ли мысли сделать что-то в духе Gotan Project, которые осовременивают и популяризируют танго при помощи электроники?
К.Ш: Было, но на данный момент это упрощает нашу музыку. Но мы не откидываем эту идею категорически – все может быть.
Т.П-Т: Нужен человек, который бы сказал: «Я знаю, что делать». Те аранжировщики, с которыми мы общались, не хотят или не знают, что с нами делать 🙂 То есть, либо должна быть другая программа, либо кто-то должен написать совершенно новые аранжировки. Необходимо найти кого-то в теме. Мы обязательно это сделаем, но пока «не на часі».
Поделитесь секретами концерта, который состоится 29 августа на крыше клуба Bel Etage. Что вы будете исполнять?
К.Ш: Планируется два отделения. В одном – хиты танго 30-40-х лет в осовремененном прочтении. И будут обработки шедевров рок-музыки – хитов Deep Puple, Nirvana, Eagles, Майкла Джексона. Исполним несколько украинских народных песен – таких как «Верше мій верше». Темы из кинофильмов – танго из «Запаха женщины» и так далее.
Что касается современных хитов, мы подбирали из тех, что нравится всем. Захотелось сделать эксперимент с Deep Purple – сделали, и оно зазвучало!
А вы пытались когда-нибудь переложить на рельсы танго рэп-композиции? Например, песни Эминема?
Д.Т: У нас был опыт сотрудничества с хип-хоперами. Подопечные Кости Томильченко танцевали у нас на концерте хип-хоп. Получилось очень необычно.
Как вы познакомились с Костей?
И.С: Костя Томильченко – в фан-клубе Астора Пьяццолы! Он был на концерте ребят в филармонии, сидел в первом ряду. Мы не поверили своми глазам. Естественно, все смотрят «Танцуют все» и знают Костю как хип-хоп хореографа. А тут сидит и очевидно фанатеет от танго! Выяснилось, что он влюблен в Астора Пьяццолу. Он даже пригласил ребят принять участие в его программе.
Т.П-Т: Он ставил танец танго-модерн для участников «Танцуют все!». Мы играли знаменитую композицию «Oblivion», а 32 пары конкурсантов по очереди танцевали под эту мелодию. Мы сыграли ее 35 раз подряд (включая три прогона)!
И вам еще нравится «Oblivion»?
Т.П-Т: Да, мы не охладели к этой теме. Потому что все 35 раз играли слегка по-другому. Каждая из пар по-своему раскрывала свою историю в танце. Это был настоящий сериал – у каждого были свои роли, которые они придумали по просьбе Кости. Мы наблюдали за танцорами, переживали за них. Были эпизоды, когда один танцор срывался и уходил, а другой не знал, что делать. И мы своей музыкой пытались им помочь.
С.К: Это был очень интересный опыт. Ты словно смотришь разные кадры из фильма и играешь одну и ту же мелодию. И нужно под них адаптироваться. Это развивает чувство ансамбля – учит импровизировать и взаимодействовать с партнером.
То есть, когда вы выступаете с танцорами, это можно назвать сотрудничеством?
С.К: Конечно – это и есть сотрудничество! Мы подстраиваемся под них, а они подстраиваются под нас. И когда все получается, тогда и случается магия.
Иванна, что вас так привлекло в Kiev Tango Project, что вы решили стать их менеджером?
И.С: Впервые за долгое время я нашла музыкантов, которыми восхищаюсь и горжусь. И хочу помочь своим опытом донести до зрителей их волшебство и музыкальную магию. У них есть уникальность, талант, харизма, влюбленность в профессию, эстетика, у каждого из участников группы своя история побед на престижных международных конкурсах.
Важно еще одно: у нас новая страна, прямо сейчас формируется новейшая история культуры. Мечтаю, чтобы в культурологическом аспекте Украине было чем гордиться. А Kiev Tango Project определенно уже являются золотым фондом Украины. Моя миссия — открыть двери на большую сцену, чтобы предоставить возможность услышать их музыку широкой аудитории.
К.Ш: Ну вот, Иванна за две минуты рассказала то, что мы не можем сказать о себе всю жизнь (смеется).
В самом начале вы говорили, что люди приходят на ваши концерты, чтобы помириться. Это реальные истории?
Т.П-Т: Да! Приятели Иванны были на грани развода – собирались уже подавать заявление. Иванна вытянула их на концерт, и они передумали разводиться. Потому что до утра танцевали, пили вино, и им было очень хорошо. Они начали брать уроки танго и до сих пор вместе. Это было четыре года назад. Теперь они приходят на каждый наш концерт.
Итак, найден рецепт сохранения крепких отношений!
Т.П-Т: Да! Наша музыка помогает людям освежить свои чувства.
Фото предоставлены пресс-службой Kiev Tango Project