ЗАЧЕМ АРТИСТЫ ПИШУТ СВОИ ИМЕНА И НАЗВАНИЯ БОЛЬШИМИ БУКВАМИ

Психолог, бренд-стратег, пиарщик и продюсер рассказали Karabas Live об эпидемии капслока в наименованиях артистов

Представьте ситуацию: вы идете по длинному бульвару, километров эдак десять. Через каждые пятьдесят метров на обочине — ситилайт. В них рекламируются концерты отечественных исполнителей. С одной стороны, думаешь: «Здорово, сколько имен вышло на поверхность». С другой, псевдонимы и названия групп написаны большими буквами. Через одно, если повезет. НАЗВАНИЕ. НАЗВАНИЕ. НАЗВАНИЕ. Создается впечатление, будто на тебя кричат как на провинившегося школьника.

Вероятно, с таким ощущением столкнулись люди, когда читали список участников национального отбора на «Евровидение». Каждый второй исполнитель — «капсом». Поначалу на это не обращали особого внимания. Сейчас же у кого-то это вызывает недоумение, у кого-то — неподдельное раздражение.

Зачем группы и артисты пишут свои названия большими буквами? Отчаянный крик о психологической помощи? Попытка выделиться на фоне других? Karabas Live пообщался с психологом, бренд-стратегом, пиарщиком и музыкальным продюсером, чтобы ответить на этот вопрос.

«Это говорит о хорошо развитой интуиции»

Психолог Марина Диденко рассказала Karabas Live, что полных и точных исследований формы написания названия на постсоветском пространстве не проводилось. По ее словам, здесь речь идет о тенденциях. Их можно выделить две.

Первая — тяга к аббревиатурам:

Читая названия группы или артиста, написанные большими буквами, мы воспринимаем это как анаграмму, в которой есть дополнительный глубокий смысл. Когда-то это станет поводом рассказать, что она означает (например, ТIК)

Вторая причина — попытка акцентировать внимание за счет формы, размера и даже наклона букв:

Большие буквы могут свидетельствовать о стремлении к независимости, к свободе деятельности и твердой последовательности в достижении целей. Это очень важно для артистов. Также буквы, написанные «капсом», могут восприниматься по отдельности и свидетельствовать о фантазии и развитой интуиции человека, который это придумал

«Выгоды нет. Деньги зарабатывает массовая музыка»

Бренд-стратег Марта Боровец считает, что нейминг — важная составляющая бренда, но его успешность не связана с размером букв:

В конце 90-х был тренд писать Н.А.З.В.А.Н.И.Е, учитывая только ту логику, что больше = важнее. Однако, это совсем не означает первенства в чартах и не добавляет важности, когда твоя группа играет о.т.с.т.о.й

Боровец отметила, что общество находится под влиянием трендов, которые часто подхватываются мгновенно. В качестве примера Марта привела написание фамилии «Боровский» латиницей без гласных букв — BRVSK. Но денег такое позиционирование не приносит:

Я уверена, что названия капсом — личная прихоть артиста или менеджера. Выгоды тут нет, поскольку деньги зарабатывает массовая музыка, и это главное. Таково мое субъективное мнение. Но я привыкла доверять фактам, поэтому, чтобы узнать наверняка, нужно провести рисерч, углубиться в детали, в статистику и тогда делать выводы

«Я поняла, что большие буквы — хрень»

В пиаре все средства хороши. Ну, почти. Большие буквы, по мнению пиар-менеджера Анны Салаты, в этот список не входят:

В нашем шоу-бизнесе многие работают по принципу слепого подражания — о, все так делают, значит, надо и нам. И будут солд-ауты, обложки, стадионы. Кто-то решил, что большие буквы придадут его проекту весомость, значимость, уровень, а остальные повторили

Анна работала со многими командами, которые «капсили» в названии. Даже ругалась с журналистами, чтобы они указывали ее подопечных большими буквами. Однако со временем пришло осознание, что крупный шрифт не помогает:

Когда начала заниматься полностью менеджментом, а не только пиаром, поняла, что все это хрень. Надо, чтобы концерты покупали. За то, что группа написана большими буквами, на главную сцену фестиваля в хорошее время не поставят

По мнению Анны, осталось немного потерпеть, и тренд сойдет сам по себе:

Facebook просит не использовать много заглавных букв. Например, при создании ивента. Судя по всему, во всем цивилизованном мире этот тренд уже считается дурновкусием. Значит, через пару лет до нас дойдет

«Хорошую айдентику не меняют десятилетиями»

Продюсер Джамалы и LAUD Игорь Тарнопольский рассказал Karabas Live, что неоднократно был свидетелем ситуации выбора названия для проекта, и никакой капслок не мог решить проблему:

Есть шорт-лист вариантов, выбирается один, который впоследствии почти всеми подвергается сомнению. Потом рисуется айдентика, пишутся первые пресс-релизы, выходит первая обложка. Надвигается волна неправильных ударений, ошибок в произношении и написании. Следом — волна сомнений у авторов. И наступает ответственный момент с концертной афишей: не читаются шрифты, слишком много букв и вообще название проекта поставить некуда

По мнению Тарнопольского, главное в названии то, что оно должно быть коротким и читаться на любом языке одинаково:

Работая с дизайнером/типографом, надо помнить — афиши должны быть читабельны на большом расстоянии. Концертные промоутеры, как правило, будут без спроса исправлять ваши тоненькие шрифты на какие-то свои, и вы будете страдать. Маленький формат также будет на обложках синглов, печати, сувенирки

Что касается собственных проектов Тарнопольского, то у Джамалы было три логотипа. Их метаморфозы были связаны с изменением материала, самой певицы и исторического момента. С LAUD же все только начинается:

Иногда просто хочется чего-то нового. Однако, нельзя вносить изменения слишком часто, просто с началом нового этапа. Важно понимать, что по-настоящему хорошую айдентику супергруппы не меняют десятилетиями.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Украинская музыка: правила выживания