Почему в Европе музыка для молодых артистов это бизнес, а в Украине – хобби?
7 386
Программный директор RespublicaFEST Алена Дмуховская — о простых секретах успехов музыкальной индустрии Европы
Вопрос в заглавии отчасти риторический. Но это не отменяет необходимости искать ответ на него. Почему в Европе подавляющее большинство артистов полноценно занимается любимым делом, а в Украине такое же большинство совмещает музыку с офисной работой? Я часто думаю об этом, работая куратором международных программ обмена для музыкантов.
Речь не только о музыкантах. Промоутеры больших концертов и фестивалей – туда же. Есть грустный анекдот: «Первый раз, когда привез А-НА в Украину, я купил квартиру. Во второй раз привез А-НА в Украину – продал эту квартиру». Он как нельзя лучше описывает ситуацию а-ля «американские горки» на концертном рынке Украины.
Но оставим эту тему для следующего разговора. Сейчас речь пойдет о тех, с кого начинается музыкальная индустрия – с молодых артистов.
Поклонники
Проза жизни. Первая причина успехов музыкальной индустрии в Европе – экономическое благополучие публики. Там развита культура посещения ивентов. Нередко люди покупают себе и друзьям билеты буквально на каждый концерт, который будет проходить в их городе, с прицелом «если получится, то пойдем». Причем не только на известных музыкантов, но и на молодежь. У нас обычно крепко думают, стоит ли отдавать тысячу-другую за концерт артистов, которые приедут через полгода.
В Европе продажи мерча на концертах зачастую покрывают исполнителям все затраты на логистику в туре. Роялти – стабильный источник дохода на протяжении года. Выручка от напитков на фудкортах (а не продажа билетов) – главный бюджетообразующий ресурс на фестивалях.
Государственное регулирование
В Европе есть квоты во многих сферах культуры. Для телевидения, радиостанций, программ поддержки. Они есть на больших и влиятельных шоукейс-фестивалях.
Так, на голландском Eurosonic Noorderslag только из одной Фрисландии, что на севере страны (а таких провинций в стране 16), каждый год выступает четыре коллектива в обход любых конкурсов. Их место в лайн-апе квотировано. Городские власти дотируют фестивали и шоукейсы, уменьшают арендную плату клубам на период больших ивентов, а за это последние должны помогать развитию молодых талантов. Читай — предоставлять возможность выступления. Даже если ты шоукейс с мировым именем. Даже когда иностранцы должны бороться за строчку у тебя на афише годами. Местным талантам — зеленый свет.
Схемы финансирования
Есть разные институции, которые поддерживают молодых артистов. Возьмем те же Нидерланды. Есть организации, которые предоставляют тревел-гранты на тур исполнителя. Но при этом группа или артист должны иметь 4-5 концертов в других странах и показать минусовый баланс на своем счету, чтобы они могли претендовать на покрытие логистических издержек.
Там же есть такие организации, как, к примеру, Popfabryk. Они занимаются развитием талантов, которые зарекомендовали себя на локальной сцене, но нуждаются в менеджменте. Представители организации обсуждают с музыкантами, что именно им нужно в данный момент: записать альбом, наладить маркетинг, поехать в тур и т.д. После переговоров Popfabryk спонсирует 50% всех издержек группы в предстоящем году. Такая схема стимулирует артистов грамотно распоряжаться финансами, думать на перспективу и показывать свою мотивацию.
В Швеции музыкальные таланты поддерживают с малых лет. Повсеместно предоставляются бесплатные репетиционные базы для детей и подростков, есть большие льготы на покупку инструментов
В Германии есть полноценные экспортные офисы в каждой федеральной земле. Их функции – промо и административная поддержка коллективов своего региона на международном рынке. Даже маленький Люксембург имеет экспортный офис, который активничает на каждом международном шоукейсе и всячески убеждает букинг-менеджеров и фестивали приглашать своих артистов. После создания Украинского института и Украинского культурного фонда свет в конце тоннеля появился и у наших артистов. Главное – запустить все процессы и собрать команду, которая будет понимать, как работать в каждой из сфер искусства.
В Швеции музыкальные таланты поддерживают с малых лет. Повсеместно предоставляются бесплатные репетиционные базы для детей и подростков, есть большие льготы на покупку инструментов. Как итог – учиться музыке комфортно и недорого.
Есть масса международных вариантов сотрудничества. Например, благодаря программе Music Moves Europe от Креативной Европы 16 клубов по всему континенту объединились для поддержки молодых музыкантов. Фонд покрывает издержки на аренду площадок, а промоутеры, соответственно, смело приглашают молодняк, так как имеют подушку безопасности и в таких случаях не беспокоятся об окупаемости.
Волонтерство
Казалось бы, если индустрия развита, зачем что-то делать бесплатно? Не тут-то было! Европейцы понимают, что на все желаемые активности все равно денег не хватит. Да и молодые артисты, которые не стали звездами хотя бы в регионе, всегда нуждаются в поддержке.
В каждой из провинций Нидерландов есть свое представительство национального радио и ТВ – 3voor12. Все ивенты регулярно освещаются в медиа на локальном и национальном уровнях. Это как, скажем, у киевских Позняков было бы свое музыкальное медиа, которое писало бы только о своих талантах. В редакциях – порядка 20-30 человек, которые работают бесплатно. Некоторые так активничают уже по 15 лет. Кто работает в лаборатории 30 часов в неделю, кто программист, кто начинающий фотограф – это на официальной работе. А все остальное время они уделяют местному ресурсу только потому, что «это важно и интересно».
Чтобы любая индустрия росла, нужны не только финансовые инструменты, которыми обладает государство. Нужны и низовые инициативы, которые будут запускать процесс. Когда что-то происходит и имеет отклик у публики, тогда и ресурсы на это искать легче.
Разобраться в возможностях того, как украинские музыканты все же могут зарабатывать на своем творчестве в наших реалиях, можно будет на музыкальной конференции RespublicaFEST Conference, которая пройдет в Киеве 25-26 августа. Тема – «Деньги в музыке». Часто говорят, что именно их не хватает для полноценного развития, “а дальше мы уже сами э-ге-гей!» Пришло время говорить об этом по существу.
На главном фото: участники украинско-голландского проекта, который разрабатывается для музыкантов. Алена Дмуховская — вторая слева в нижнем ряду. Нидерланды, лето 2018 года. Фото: Guido Bosua. Остальные фото: из личного архива автора
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Менеджмент решает все, или Почему инди в Украине умирает
