MOZAЇKA сложилась

Пиар-технолог Саша Вареница – о новом альбоме ONUKA, который вышел сегодня, 22 марта

Со стороны может показаться, что история ONUKA тщательно прописана. Биография Наты Жижченко, события ее жизни во Вселенной проекта играют не меньшую роль, чем сама музыка.

«Онука» знаменитого мастера народных инструментов Александра Шлёнчика. Дочь ликвидатора последствий взрыва на ЧАЭС, увлеченно изучающая историю трагической аварии. Чем не сюжет для голливудского триллера? Талантливый ребенок, с детства играющий на сопилке и годы спустя – участница известного (а, может, и вовсе первого в стране) дип-хаус трио Tomato Jaws.

***

В американской музыкальной индустрии есть такое понятие – сторителлинг. С него начинается создание любого проекта. Артист должен иметь свою увлекательную историю. Музыка, песни, образ – это все потом. В основе всего именно история. Если ее нет, то нужно выдумать.

Для этого нанимают имиджмейкеров и арт-директоров, иногда целые творческие группы. В этом деле есть множество своих секретов и нюансов: тональность, слои истории, когнитивная эмпатия. Словом, нужен особый подход.

50 Cent и его 9 пуль (одна в зубы) – это сторителлинг. Роскошная биография Мэрилина Мэнсона «Долгий, трудный путь из ада» – сторителлинг уровня художественной литературы. Взрывной, энергичный Джеймс Браун, якобы пьющий кровь гиббона; вся вообще карьера Дэвида Боуи, три смерти Черного Князя джаза Майлза Дэвиса, поход в армию Элвиса Пресли, синестезия Тома Йорка и ворох мистификаций Daft Punk – все это примеры талантливо сконструированных историй, привлекающих и поддерживающих интерес аудитории к артисту.

ONUKA – эталон сторителлинга по-украински. Не одна, а сразу несколько изящных, символических историй из прошлого, рассказанных через интересные образы и самобытную музыку. Казалось бы, вопрос здесь может быть лишь один: кто автор этого идеального плана?

Но самое интересное начинается с того момента, когда понимаешь: эти истории никто намеренно не придумывает. Ната не раз признавалась, что часто сама бывает удивлена тем событиям и совпадениям, которые раз за разом происходят… не с ней, нет – именно с проектом ONUKA.

Будто чья-то невидимая рука аккуратно указывает на отдельные элементы общего паззла. В этой необъяснимой магии – главная ценность и, вместе с тем, основная интрига долгожданного второго альбома ONUKA. Только сейчас… MOZAЇKA сложилась!

***

Сюда же пресловутый кризис второго альбома. Избежать его удается немногим. Чем выше ставки, чем значительнее успех дебютной записи, тем сложнее приходится артисту после. В случае с ONUKA задача казалась почти невыполнимой. С момента выхода первого альбома прошло три с половиной года – очень долгий срок по нынешним меркам! Сами песни из первого альбома за это время обрели особый статус. В таких случаях говорят: вошли в стадию бронзовения.

Подумать только! Проект начинался в 2014-м с летнего разогрева на концерте The Maneken и осеннего сольника в «тысячном» Sentrum. С тем же материалом (ок, был еще 4-трековый VIDLIK в 2016-м) ONUKA за три года пришли к масштабным шоу с оркестром НАОНИ в Октябрьском Дворце и нашумевшему интервал-акту на «Евровидении».

Само собой, слушатель ждет песен если не еще большего, то уж точно не меньшего масштаба и размаха. Вместе с тем, за годы менялся контекст. Стремительный прорыв ONUKA в 2014 году был отчасти связан еще и с попаданием в zeitgeist – дух времени. Казалось, вот она, новая украинская музыка! Новое поколение ярких, талантливых, прогрессивных, европейски ориентированных молодых украинцев.

Все мы в это с радостью верили. Жили в ожидании новой светлой главы в истории Украины, которая наступит совсем скоро. С интересом знакомились с историческим, культурным наследием собственной страны. Во всех сферах: в музыке, в дизайне, в кино и даже в стрит-арте двигались по общему вектору. Синергия будущего и традиций прошлого. Это было логично, правильно, вдохновляюще.

***

Реальная жизнь оказалась другой. Теперь все не так однозначно. Молодых, талантливых, энергичных Европа в свои объятья так и не приняла. В то же время, внутри украинского общества «народное, этническое, свое» перестало быть источником чистого вдохновения.

Так, к сожалению, происходит всегда. В одни ряды с талантливыми, искренними, осознанными художниками (в широком смысле слова) встали и те, для кого україньска культурна спадщина – лишь веяние конъюнктуры. Эти ребята, к тому же, оказались феноменально продуктивными и плодовитыми. За год с небольшим нас буквально завалили тоннами патриотического этно-ориентированного суррогата.

А потом пришли и те, кто решил, что к любви и уважению к своему-родному необходимо насильно склонять. Как следствие, рекордными темпами ситуацию довели до абсурда. В таком, новом, не самом комфортном контексте второй альбом ONUKA – это сальто-мортале. Иначе не скажешь.

Случилась та самая магия. Появилось нечто, о чем Нате и ее многочисленной команде вновь захотелось сказать вслух. MOZAЇKA сложилась. Новый альбом стал не продолжением, а приквелом первого релиза. Он заканчивается тем, с чего на самом деле все началось.

***

В интро финального трека VATRA мы слышим архивную запись из Черниговского театра. 1994 год. Первое выступление маленькой «онуки Олександра Микитовича» в сопровождении оркестра. Но записи самого выступления нет. Из гулкого эмбиента вырываются резкие хаус-пульсации. Откуда взялась эта запись? Кто вообще хранит аудио-архивы региональных детских музыкальных конкурсов 90-х?!

MOZAЇKA – набор такого рода уникальных находок, импульсов. Пилотный сингл VSESVIT записан при участии Эрика Муке из Deep Forest, чья музыка «задолго до» предопределила общий творческий вектор ONUKA. Два первых (сегодня уже культовых) альбома Deep Forest – едва ли не главные детские музыкальные впечатления Наты. От старых кассет на пыльной полке до личной встречи в киевской студии в 2017 году. MOZAЇKA сложилась и здесь.

Общая концепция альбома работает не только зонтично, но и в отдельных внутренних микрокосмах. «MOZAЇKA складывается» даже в рамках треков. Например, STRUM – песня-посвящение бабушке Наты. Дридрам, записанный в Индонезии; пианино, записанное в гримерке Одесского оперного театра, звуки звенящей посуды (field record – прямо на берегу Днепра). Этот релиз в буквальном смысле собран из множества самых разных локаций, историй, впечатлений.

Талант Наты мыслить концепциями и тяга к экспериментам со звуком Жени Филатова оборачиваются на MOZAЇKA целым рядом тонких нюансов, незаметных на первый взгляд. В мире компьютерных игр такого рода приемы называют «пасхальным яйцами».

Странные, глухие блипы в самом начале композиции ALL FRIENDS – это обработанный звук ломающихся льдин. На нем построена вся ритм-секция. Во многих ранних интервью Ната, отвечая на вопрос о любимых исполнителях, не раз упоминала Бьорк и Метью Хэрберта. Влияние последнего на  MOZAЇKA, наконец, ощутимо.

***

Говоря простыми словами, новый альбом получился очень разным. Здесь есть место без пяти минут тропикал-хаусу XTO, волшебной кинематографичной зарисовке ARKA (тему ЧАЭС тонким пунктиром снова обозначает терменвокс) и двум довольно жестким по саунду манифестам – GOLOS и GUNS DON’T SHOOT. Это не те треки, которые станешь слушать по кругу в своем плеере, но, скорее всего, это те пиковые моменты, на которые будет опираться новая концертная программа ONUKA.

Возвращаясь к самому началу, важно отметить именно это. В случае с ONUKA новый альбом – лишь точка отсчета. Здесь самое интересное начнется немногим позже. Когда эти 10 новых номеров начнут масштабироваться и меняться. А заодно менять окружающее нас пространство, как было в случае с прежними записями проекта. Менять не только ONUKA…

Нам всем необходимо «сложить правильную мозаику» из все более разрозненного общества, не решенных проблем, надежд и ожиданий. И в этот раз ее музыка – не вдохновляющий стимул, а необходимое напоминание:

Знаю, ми будем там
Знаю, ми будем там
Знаю, мине туман
Знаю, мине туман

За етапом лиш етап
Новий пункт, новий масштаб

Фото предоставлены пресс-службой ONUKA

ЧИТАТЬ ТАКЖЕ: ONUKA в своей стихии